EXPOSICIÓN
El Museo del Prado homenajea el arte de William Turner
Reproducción de la obra de Turner (FOTO: Museo del Prado)
Por Marta G. Bruno
1 min
Cultura22-06-2010
Ambicioso y aprendiz del pasado. William Turner marcó un antes y después con el arte de sus paisajes. El Museo del Prado recuerda ahora su importante influencia artística hasta el 22 de septiembre en Turner y los Maestros como Rembrandt, Watteau o Rubens. Todos aquellos que opten por acudir a la pinoteca podrán ver obras nunca expuestas del inglés en la muestra organizada por la Tate Britain londinense.
El pintor de la luz, el artista paisajístico a brochazos de acuarela ha llegado a España tras su éxito en Londres y París con un conjunto de más de 40 obras, en un retrato de su profesión que se inicia en el naturalismo de su primera etapa. Pocos podrán olvidar de su mente sus sobrecogedoras pinturas: Naufragio de un carguero; Tormenta de nieve o La mañana siguiente al diluvio. Precursor del romanticismo, Turner se convirtió en un vínculo en los pintores holandeses, venecianos y franceses. El espectador podrá ver la obra de los preferidos del inglés: Rembrandt, Constable o Rubens; como Muchachada en la ventana, del primero, o Les plaseaurs du bal, de Watteau; ambas procedentes del Dulwich Picture Gallery de Londres. Turner siempre entendió el conocimiento como el profundo estudio de los clásicos antiguos y los de su tiempo. Por eso, influyeron de manera notable artistas de la pintura veneciana del siglo XVI como Tiziano o Veronés, además de autores del paisaje clasicista francés, tales como Claudio de Lorena o Poussin, además de sus coétaneos. Pintor de ambiciones, precursor de impresionistas, pasión de atardeceres, mares y, en definitiva, la naturaleza reproducida con los puntos de luz cuidados al detalle y rasgo característico. No son pocos los que lo definen como un artista que trató de entender a la naturaleza, sabiendo que sería imposible llegar a comprenderla.